Lope de Vega y el poder monárquico: una puesta al día
Resumen
RESUMEN: El trabajo intenta trazar el estado de la cuestión crítica sobre la relación de Lope de Vegacon el poder monárquico. Tras unos estudios pioneros que se habían fijado únicamente en la teoría
política presente en los textos, los investigadores han empezado a estudiar su teatro de tema histórico
poniéndolo en relación con su construcción de la mitología del imperio español, si bien sólo en un
segundo momento algunos se han percatado de que dicha glorificación de la monarquía habsbúrgica y de
la nobleza coetánea se vincula a las personales estrategias de autopromoción del poeta, deseoso de
conseguir un cargo oficial en la corte. Por el contrario, algunos estudiosos, sobre todo de área
anglosajona, se han empeñado en leer la escritura de Lope en clave crítica y hasta satírica, prescindiendo
de la necesaria contextualización de su teatro. La teoría de la recepción permite echar nueva luz sobre esta
controvertida cuestión sólo si es capaz de armonizar oportunamente el contexto histórico-cultural del
autor con el horizonte de expectativas del público coetáneo.
PALABRAS CLAVE: Lope de Vega, poder monárquico, estado de la cuestión, teorías políticas, historia
nacional, conformidad, autopromoción, crítica, teoría de la recepción.
ABSTRACT: The essay tries to outline the ‘state-of-the-art’ about the relationship between Lope de
Vega and the contemporary monarchic power. After some early studies merely concerning the political
theory present inside the texts, the scholars have started to analyze his historical theater in relation with
his construction of the Spanish Impire mythology, even if only recently some of them have realized that
this glorification of both the Austrias and the Spanish nobles gets on with Lope’s self-promotion
strategies, in order to obtain an official post at court. On the contrary, some scholars, mainly
Anglosaxon, have tried to interpret his works in a critical and satyrical perspective, without considering
the necessary contextualization of his theater. The reception theory may help studying this controversial
matter, only if it tries to match in the right way both the historical and cultural context of the author
and the cultural background of the contemporary audience.
KEYWORDS: Lope de Vega, monarchic power, state-of-the-art, political theories, national history,
conformity, self-promotion, critics, reception theory.
Descargas
Citas
A.A.V.V. (2011). El autor. Estatus social e intelectual en el Siglo de Oro español. M. Tietz y M. Trambaioli
(Eds.), con la colaboración de G. Arnscheidt. Vigo: Editorial Academia del Hispanismo.
Alonso, A. (1952). Lope de Vega y sus fuentes. Thesaurus. Boletín del Instituto Caro y Cuervo, año VIII, 1-
, 1-24.
Arata, S. (2002). Proyección escenográfica de la huerta del Duque de Lerma en Madrid. Textos, géneros,
temas. Investigaciones sobre el teatro del Siglo de Oro y su pervivencia (pp. 211-227). Pisa: Ed. ETS.
Arco y Garay, R. del (1942). La sociedad española en las obras dramáticas de Lope de Vega. Madrid:
Escelicer.
Arellano, I. (2004). Algunos problemas y prejuicios en la recepción del teatro clásico español. En J. M.a
Díez Borque y J. Alcalá-Zamora (Eds.). Proyección y significados del teatro clásico español. Homenaje a
Alfredo Hermenegildo y Francisco Ruiz Ramón (pp. 53-77). Madrid: SEACEX.
Bershas, H N. (1963). Lope de Vega and the Post of Royal Chronicler. Hispanic Review, XXXI, 109-117.
Brown, R. B. (1958). Bibliografía de las comedias históricas, tradicionales y legendarias de Lope de Vega.
México: Editorial Academia.
Calderón de la Barca, P. (1986). La estatua de Prometeo. M. R. Greer (Ed.). Kassel: Edition Reichenberger.
Cañas Murillo, J. (1997). El tema de la jerarquización social y su tratamiento dramático en Fuente
Ovejuna, de Lope de Vega. Anuario Lope de Vega, III, 25-49.
Carreño, A. (2002). “La fuerza de las historias representadas”: Lope de Vega y las alegorías del poder. En
E. García Santo-Tomás (Ed.). El teatro del Siglo de Oro ante los espacios de la crítica. Encuentros y revisiones
(pp. 205-235). Madrid-Frankfurt am Main: Iberoamericana-Vervuert.
— (2004). Subversión e historia: Lope de Vega y los dilemas del poder. Ínsula, diciembre, 696, 2-4.
Trambaioli, Marcella. "Lope de Vega y el poder monárquico: una puesta al día"
Impossibilia Nº3, Págs. 16-36 (Abril 2012) Artículo: Recibido 19/02/2012 - Aceptado 28/03/2012 - Publicado 30/04/2012
Case, Th. (1969). Some Observations on the References to the Goths in the Dramas of Lope de Vega.
Revista de Estudios Hispánicos, , III-1, 67-89.
Castro, A. y Rennert, H. A. (1969). Vida de Lope de Vega (1562-1635). Madrid: Anaya.
Cornejo, M. (2003). La esclava de su galán (¿1626?). Nuevos datos acerca de las estancias sevillanas de
Lope de Vega. Anuario Lope de Vega, IX, 195-210.
De Armas, F. A. (1986). The Return of Astrea: An Astral-Imperial Myth in Calderón. Lexington: University
Press of Kentucky.
Díez Borque, J. M.a. (1976). Sociología de la comedia española del siglo XVII. Madrid: Ediciones Cátedra.
Fernández Mosquera, S. (2006). Libertad hermenéutica y modernidad: las primeras fiestas cortesanas de
Calderón. En El Siglo de Oro en escena. Homenaje a Marc Vitse (pp. 263-282). Toulouse: PUM/Consejería
de Educación de la Embajada de España en Francia.
(2008) El significado de las primeras fiestas cortesanas de Calderón ― de la Barca. En M. Tietz y G.
Arnscheidt (Eds.). Calderón y el pensamiento ideológico y cultural de su época. XIV Coloquio Anglogermano
sobre Calderón (Heidelberg, 24-28 de julio de 2005) (pp. 209-232). Stuttgart: Franz Steiner Verlag.
Ferrer Valls, T. (1998). Lope de Vega y la dramatización de la materia genealógica (I). En J. M.a Díez
Borque( Ed.).Teatro cortesano en la España de los Austrias, Cuadernos de Teatro Clásico 10 (215-231).
Madrid.
García Reidy, A. (2009). Lope de Vega frente a su escritura: el nacimiento de una conciencia profesional. Tesis
doctoral. Valencia: Universitat de València.
Gómez-Moriana, A. (1968). Derecho de resistencia y tiranicidio. Estudio de una temática en las “comedias” de
Lope de Vega. Biblioteca Hispánica de Filosofía del Derecho 1. Santiago de Compostela: Porto y Cía.
Greer, M. R. (1991). The Plays of Power. Mythological Court Dramas of Calderón de la Barca. Princeton:
Princeton University Press.
Trambaioli, Marcella. "Lope de Vega y el poder monárquico: una puesta al día"
Impossibilia Nº3, Págs. 16-36 (Abril 2012) Artículo: Recibido 19/02/2012 - Aceptado 28/03/2012 - Publicado 30/04/2012
Güntert, G. (2006). El arte dramático de Lope de Vega: división de la fábula y estructura del discurso. En
El Siglo de Oro en escena. Homenaje a Marc Vitse (pp. 449-465). Toulouse, Presses Universitaires du Mirail,
Consejería de Educación de la Embajada de España en Francia.
Hermenegildo, A. (1976). La imagen del rey en el teatro de la España clásica. En Segismundo, 23-24, 53-
Hernández-Araico, S. (1987). Mitos, simbolismo y estructura en Apolo y Climene y El hijo del sol, Faetón.
Bulletin of Hispanic Studies, LXIV, 77-85.
― (1991). Política imperial en Los tres mayores prodigios. Homenaje a Hans Flasche (pp. 83-94).Stuttgart:
Franz Steiner Verlag.
Herrero García, M. (1935). La monarquía teorética de Lope de Vega. Fénix, 1, 179-224; 1935, 2-3, 303-
Hormigón, J. A. (1988). Los mitos en el espejo cóncavo: transgresiones de la norma en el personaje del
rey. En F. Ruiz Ramón y C. Oliva (Eds.). El mito en el teatro clásico español (pp. 158-181). Madrid:
Taurus.
Kirby, C. B. (1981). Observaciones preliminares sobre el teatro histórico de Lope de Vega. M. Criado de
Val (Ed.). Lope de Vega y los orígenes del teatro español. Actas del I Congreso Internacional sobre Lope de Vega
(pp. 329-337). Madrid: Edi-6.
Maravall, J. A. (1980). La cultura del Barroco. Barcelona: Ariel.
McKendrick, M. (2000). Playing the King. Lope de Vega and the Limits of Conformity. London: Tamesis.
Menéndez Pelayo, M. (1949). Estudios sobre el teatro de Lope de Vega, V. IX. Crónicas y leyendas dramáticas
de España (continuación). Santander: C.S.I.C.
Morley, G. y Bruerton, C. (1968). Cronología de las comedias de Lope de Vega. Madrid: Gredos.
Morón Arroyo, C. (1982). Calderón. Pensamiento y teatro. Santander: Sociedad Menéndez Pelayo.
Trambaioli, Marcella. "Lope de Vega y el poder monárquico: una puesta al día"
Impossibilia Nº3, Págs. 16-36 (Abril 2012) Artículo: Recibido 19/02/2012 - Aceptado 28/03/2012 - Publicado 30/04/2012
Oleza, J. (1981). La propuesta teatral del primer Lope de Vega. Cuadernos de Filología, III, 1-2, 153-223.
(1997) Estudio preliminar. ― Lope de Vega, Peribáñez y el comendador de Ocaña (pp. ix-lv). D. McGrady
(Ed.), Barcelona: Crítica.
Piqué Angordans, J. (1990). Una fiesta barroca: Lope de Vega y las relaciones de fiestas. Crítica Hispánica,
-1-2, 47-63.
Profeti, M. G. (1997). El último Lope. En F. B. Pedraza Jiménez y R. González Cañal (Eds.).La década de
oro en la comedia española: 1630-1640, Actas de las XIX Jornadas de teatro clásico (Almagro, julio de 1996)
(pp. 11-39). Almagro (Ciudad Real): Universidad de Castilla-La Mancha, Festival de Almagro.
― (1999). I ritratti del “Fénix de los Ingenios”. Nell’officina di Lope (pp. 45-70). Firenze: Alinea Editrice.
Reichenberger, A. G. (1959) The Uniqueness of the “Comedia”. Hispanic Review, XXVII, 303-316.
Rozas, J. M. (1976). Significado y doctrina del arte nuevo de Lope de Vega. Madrid: S.G.E.L.
― (1990) Lope de Vega y Felipe IV en el “ciclo de senectute”. En Estudios sobre Lope de Vega (pp. 73-131).
Madrid: Cátedra.
Trambaioli, M. (2009). Las dobles bodas reales de 1599: la construcción del Lope-personaje entre
autobiografía y autopromoción política. En E. Borrego Gutiérrez y C. Buezo Canalejo (Eds.). Literatura,
política y fiesta en el Madrid de los Siglos de Oro (pp. 167-191). Madrid: Visor Libros.
― (2010a). Las dobles bodas reales de de 1615: el triunfo del Lope-personaje sobre el Lope cortesano.
Bulletin of Hispanic Studies, 87-7, 755-772.
― (2010b). Lope de Vega pintado por sí mismo en el marco dramático de sus comedias cortesanas. En I.
Osuna y E. Llergo (Eds.). Cultura oral, visual y escrita en la España de los Siglos de Oro (pp. 537-562).
Madrid: Visor Libros.
― (2011). “Aquí Senado se acaba...”: normas implícitas y rasgos dramáticos del teatro de cámara de Lope
de Vega. En G. Poggi y M. Grazia Profeti (Eds.) Norme per lo spettacolo / Norme per lo spettatore. Teoria e
prassi del teatro intorno all“Arte Nuevo” (pp. 185-198). Firenze, Alinea Editrice.
Trambaioli, Marcella. "Lope de Vega y el poder monárquico: una puesta al día"
Impossibilia Nº3, Págs. 16-36 (Abril 2012) Artículo: Recibido 19/02/2012 - Aceptado 28/03/2012 - Publicado 30/04/2012
Vega, L. de. Corona trágica. Ch. Giaffreda (Ed.). Firenze: Alinea Editrice.
― (reed. 1991). La esclava de su galán .Obras selectas. F. C. Sainz de Robles (Ed.). Madrid: Aguilar, tomo I,
-1380.
― (1982). La Gatomaquia. C. Sabor de Cortázar (Ed.). Madrid: Clásicos Castalia.
Young,
https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/3.0/es/
Esta revista no requiere tarifa alguna para el envío o procesamiento de los artículos.
El/la autor/a es el/la único/a responsable de las afirmaciones sostenidas en su artículo.
Los artículos enviados a la Impossibilia deben ser originales e inéditos, no publicados anteriormente ni estar siendo considerados para su publicación en ningún otro medio impreso o electrónico.
Se permite y recomienda a los autores/as difundir su obra publicada en Impossibilia a través de Internet (p. ej.: en archivos telemáticos institucionales o en su página web), lo cual puede producir intercambios interesantes y aumentar las citas de la obra publicada. (Véase El efecto del acceso abierto).
